Vous pouvez maintenant acheter Donald Judd's Long

En 1989, seulement cinq ans avant sa mort soudaine, le célèbre artiste Donald Judd a dessiné des dessins pour une série d’articles de vaisselle dans son studio de Marfa. Les différents récipients à manger, composés de tasses, d’assiettes et de bols, étaient constitués de formes cylindriques entrecoupées d’angles aigus de quatre-vingt-dix degrés. Les formes épurées, rappelant ses sculptures et ses meubles, étaient simples et élégantes sur le papier, mais compliquées à fabriquer.

Il avait des prototypes fabriqués à la fois en céramique et en acier inoxydable, mais ils manquaient des bords exigeants qu’il envisageait dans ses dessins. Alors il les a cachés, pour ne jamais être réessayés dans un autre matériau. Aujourd’hui, près de trois décennies après sa mort, grâce à un partenariat entre le studio d’argent de luxe Puiforcat et la Fondation Judd, les navires ont été réalisés, cette fois en argent sterling massif.

« Cette collaboration est arrivée par hasard, grâce à une visite de la Fondation Judd avec Flavin, le fils de l’artiste », ont déclaré Charlotte Macaux Perelman et Alexis Fabry, les directeurs artistiques de Puiforcat, par courriel. « Au cours de la discussion, il a évoqué cette collection imaginée par son père. » Flavin Judd a supervisé la collaboration dans le cadre de ses fonctions de directeur artistique de la fondation, qui entretient et préserve les espaces de vie et de travail installés en permanence par l’artiste à Marfa et à New York.

Des pages de croquis et de dessins techniques de l’artiste, conservées dans les archives de Marfa, ont été numérisées et envoyées au siège de Puiforcat, à Paris. Le service de huit pièces composé de dîner, de pain, de soupe, de salade et d’assiettes à dessert, de bols et de tasses est maintenant disponible à l’achat, avec des prix allant de 6 000 $ pour une petite assiette à 22 000 $ pour un plateau de service.

« Il y avait un ensemble de dessins techniques pour cet ensemble, donc c’était très clair à quoi ils étaient censés ressembler. Le processus et le travail avec les artisans de Puiforcat étaient formidables », a déclaré Flavin dans un courriel. « L’argent est un matériau très spécifique et, comme tous les matériaux, il a des limites. [Ces] limites vous disent quoi faire. » Les orfèvres de Puiforcat maintiennent le métal artisanal à la même température pour maintenir la malléabilité et utilisent une technique de remplissage fondu afin qu’aucun point de soudure ne soit visible le long des bords perpendiculaires. Garder la surface exempte de toute imperfection est extrêmement difficile à faire. Bien que la plupart des travaux de Judd utilisent des matériaux plus utilitaires, Flavin dit que son père considérait l’argent comme un matériau potentiel pour sa vaisselle.

Tout au long de sa carrière de plusieurs décennies, qui a couvert les domaines de l’art, de l’architecture et du design industriel, Judd a utilisé principalement des matériaux industriels, tels que l’aluminium, le fer galvanisé et l’acier inoxydable, pour construire ses objets d’art géométriques et tridimensionnels. Ses œuvres, telles que ses célèbres « piles » de boîtes uniformément espacées, montées verticalement sur les murs, remettaient en question les idées traditionnelles sur les beaux-arts et la sculpture. Son incursion dans le design de meubles a commencé par le besoin de remplir son espace à New York; plus tard, il a décrit de simples cadres de lit, des chaises et des tables en bois pour son espace Marfa qui ont ensuite été fabriqués par des charpentiers locaux. Il a ensuite vendu les designs à succès, qui sont toujours disponibles par l’intermédiaire de la Fondation Judd.

Bien que les meubles et les œuvres d’art de Judd partagent certaines ressemblances visuelles en tant que formes schématiques appariées, il a pris soin de clarifier le processus de conception d’un objet pratique par rapport à celui d’une œuvre d’art. Dans son essai de 1993 « It’s Hard to Find a Good Lamp », l’un de ses nombreux écrits artistiques, Judd a écrit que « la configuration et l’échelle de l’art ne peuvent pas être transposées dans le mobilier et l’architecture. L’intention de l’art est différente de celle de ce dernier, qui doit être fonctionnelle. » On peut se demander si Judd, écrivant cela quatre ans après les dessins de ses articles de vaisselle, était hanté par les récipients non réalisés. Ils ne sont pas mentionnés dans l’article.

Dans la résidence préservée de deux étages de Judd sur « the Block » dans le centre-ville de Marfa, de nombreux objets de cuisine collectés tout au long de la vie de l’artiste sont exposés. Ses possessions étaient variées : jarres en grès, théières en aluminium, plaques d’argile. On peut imaginer la vaisselle en argent de luxe presque d’un autre monde assise près d’un humble bol en terre cuite.

Étant donné la détermination de Judd à se souvenir de la fonction d’un objet, ces bols de designer auraient été utilisés, tout comme sa collection d’art digne d’un musée était suspendue à ses murs pour une appréciation quotidienne. Et qu’aurait-il pu servir dans cet argent artisanal? « Don pourrait faire un steak et rôtir un poulet, mais rien d’extraordinaire », a déclaré Flavin. « Il nous préparait le déjeuner tous les jours pendant la pause déjeuner de l’école, même s’il s’agissait de haricots et de tortillas réchauffés, que nous mangions beaucoup. »